Principal Environment Artist - GameSim - Talent Pipeline

[English, French to follow]

GameSim is a game development studio that partners with clients to build games across PC/console and a range of art styles. We care about craftsmanship, collaboration, and shipping work we’re proud to put our names on. If you love building environments and believable spaces we’d like to meet you. Our headquarters is based in Orlando, FL!

We are seeking a Principal Environment Artist to help define and elevate the quality, efficiency, and consistency of environment-art production across GameSim projects.

This is a high level senior individual-contributor position for an experienced artist who can operate at both the strategic and hands-on levels. You will create benchmark-quality work, establish practical production standards, solve complex artistic and technical problems, and provide direction to environment teams working across different projects, engines, styles, and partner studios.

You will work closely with Art Directors, project leads, Technical Art, Production, Design, Engineering, clients, and partner studios to translate creative goals into clear and achievable environment-art strategies.

This role requires strong leadership, sound judgment, clear communication, and the ability to influence teams through expertise, example, and collaboration.

What Success Looks Like

Within your first 90 days, you will:

• Develop a strong understanding of GameSim’s projects, clients, production structure, and environment-art capabilities.
• Build trust with artists, project leadership, clients, and partner studios through clear communication and reliable decision-making.
• Create or guide the development of benchmark work that establishes a clear visual and technical quality bar.
• Identify a meaningful artistic, technical, or workflow challenge and help implement a practical improvement.
• Provide feedback and mentorship that improves the quality, consistency, and effectiveness of the environment team.

Responsibilities

Artistic Leadership and Execution

• Create high-quality real-time environments, architecture, modular kits, hero assets, materials, terrain, foliage, and world-building content.
• Produce benchmark assets and scenes that communicate expectations for composition, scale, visual hierarchy, material quality, environmental storytelling, and final polish.
• Translate art direction, concept art, reference material, design requirements, and client feedback into clear production goals.
• Establish environment-art strategies for modular construction, asset reuse, trim sheets, material systems, terrain, foliage, set dressing, and world building.
• Maintain a strong hands-on contribution when establishing quality bars, validating workflows, solving difficult problems, or supporting critical deliverables.
• Evaluate environment artwork objectively and provide specific, actionable feedback through reviews, paintovers, blockouts, reference boards, documentation, or in-engine examples.

Production and Pipeline Development

• Partner with Art Direction, Production, and Technical Art to define environment workflows that balance visual quality, scope, schedule, and technical requirements.
• Identify artistic, technical, and production risks early and recommend practical solutions.
• Help teams break down broad or incomplete direction into understandable tasks, milestones, priorities, and acceptance criteria.
• Improve environment-art pipelines through reusable workflows, templates, documentation, example assets, and production standards.
• Support planning and estimation by evaluating asset complexity, dependencies, staffing needs, and production risks.
• Troubleshoot challenging issues related to asset construction, materials, world building, optimization, engine implementation, or content integration.
• Help ensure environments meet project requirements for performance, memory, streaming, draw calls, shader complexity, collision, LODs, and platform limitations.

Team and Project Influence

• Guide environment artists across internal teams, partner studios, and external development groups.
• Mentor senior artists and emerging leads in artistic judgment, communication, planning, review practices, and decision-making.
• Collaborate with Art Directors to maintain a consistent visual direction across teams and deliverables.
• Participate in client meetings, milestone reviews, art reviews, and project-planning discussions when senior environment-art representation is needed.
• Communicate risks, tradeoffs, priorities, and recommendations clearly to artistic and non-artistic stakeholders.
• Help align teams working across different studios, disciplines, cultures, and time zones.
• Support prototypes, art tests, project pitches, preproduction efforts, and early pipeline development.
• Contribute to the continued growth of GameSim’s environment-art discipline through mentorship, hiring support, portfolio reviews, documentation, and capability planning.

Requirements

• Extensive professional experience in game development, real-time production, or a closely related field.
• Multiple shipped games or comparable professional real-time projects.
• A portfolio demonstrating exceptional environment-art quality and strong production judgment.
• Expert understanding of composition, scale, proportion, visual hierarchy, shape language, material definition, lighting response, environmental storytelling, and scene cohesion.
• Advanced experience creating modular environments, architecture, props, terrain, materials, and reusable asset systems.
• Strong understanding of modeling, UVs, baking, texel density, trim sheets, tileable materials, decals, vertex blending, and real-time material workflows.
• Professional experience developing environments in Unreal Engine or another modern real-time engine.
• Strong understanding of environment optimization, including LODs, memory, streaming, draw calls, collision, shader complexity, and platform constraints.
• Experience establishing visual benchmarks, environment pipelines, asset standards, or production workflows.
• Demonstrated ability to solve complex artistic, technical, and production problems with limited supervision.
• Experience guiding senior artists, leads, distributed teams, external partners, or vendors.
• Ability to provide clear, constructive, and actionable artistic feedback.
• Strong understanding of how to balance quality, scope, schedule, technical requirements, and available resources.
• Strong written, verbal, presentation, and interpersonal communication skills.
• Experience collaborating with Art Direction, Production, Technical Art, Design, Engineering, Lighting, VFX, and other development disciplines.
• Ability to adapt to different projects, visual styles, engines, pipelines, and client expectations.
• Comfort participating in client-facing discussions and representing environment-art decisions professionally.

Tools and Technical Experience

Candidates should have advanced experience with a professional environment-art toolset. This may include:

• Maya, Blender, 3ds Max, or a comparable 3D content-creation package
• ZBrush or an equivalent sculpting application
• Substance 3D Painter and Substance 3D Designer
• Photoshop or comparable image-editing software
• Unreal Engine 5 or another modern real-time engine
• Perforce or another production source-control system
• Jira, Confluence, Miro, or comparable planning and documentation tools

Expertise with every listed application is not required. We are primarily interested in candidates who demonstrate strong fundamentals, adaptability, and the ability to choose appropriate tools for the production problem.

Preferred Qualifications

• Experience working in co-development, outsourcing, consulting, or work-for-hire game production.
• Experience contributing to AAA PC or console titles.
• Experience working across both realistic and stylized visual pipelines.
• Experience supporting multiple projects or teams at a studio or discipline level.
• Experience owning a level, biome, world region, or major environment feature from early planning through final delivery.
• Experience with Unreal Engine systems such as World Partition, Nanite, virtual texturing, procedural content generation, landscape tools, material functions, Blueprints, or profiling tools.
• Houdini experience involving procedural modeling, terrain generation, scattering, modular construction, or artist-facing tools.
• Experience with foliage workflows, SpeedTree, photogrammetry, procedural generation, or organic-environment production.
• Experience with lighting and post-processing sufficient to establish visual targets and diagnose presentation issues.
• Familiarity with Python, editor scripting, automation, or technical-art tool development.
• Experience contributing to project scoping, staffing recommendations, bidding, hiring, or portfolio evaluation.

Portfolio requirements

Your portfolio must demonstrate:

• High-quality real-time environments with strong composition, scale, material definition, environmental storytelling, and scene cohesion.
• Work presented in a commercial, proprietary, or modern real-time engine.
• Clear explanations of your individual contribution, responsibilities, workflow, and production decisions.
• Modular kits, reusable asset systems, trim-sheet workflows, material libraries, or scalable world-building solutions.
• An understanding of optimization, maintainability, asset reuse, and production constraints.
• At least one example in which you established or significantly influenced the visual quality bar for a scene, level, biome, or project.
• The ability to work from concept art, reference, blockouts, design requirements, or incomplete creative direction.
• Adaptability across different projects, genres, or visual styles.
• We also encourage applicants to include examples of:
• Work created by a team under their artistic or technical guidance.
• Before-and-after comparisons showing how they improved an environment, workflow, or production outcome.
• Benchmark assets, style guides, review materials, pipeline documentation, paintovers, or templates created for other artists.
• Please clearly identify your individual contribution to collaborative work.

How to apply

• Resume + portfolio link required.
• An art test may be required as part of the process.
• Please include shipped-game credits or comparable professional project experience where applicable.

Candidates may be asked to participate in a portfolio review, technical discussion, leadership interview, or art assessment as part of the selection process.

This position is currently open to candidates residing in the following Canada Provinces: Ontario, Quebec, Alberta, or British Columbia.

Salary Range: $120,000 CAD to $130,000 CAD

What's in it for you?

• Opportunities to contribute to a variety of projects, clients, genres, platforms, and visual styles.
• The ability to influence environment-art quality and production practices across multiple teams.
• Collaboration with experienced developers and studios across the Keywords Studios organization.
• Professional-development and mentorship opportunities.
• Flexible remote, hybrid, and in-office work arrangements where available.
• 3 weeks of paid leave
• Benefits package including medical, dental and vision
• Sick Leave
• Disability Coverage
• Corporate holidays
• Professional Development

GameSim is an equal opportunity employer. We welcome applicants of all backgrounds and identities and evaluate candidates based on skills, experience, and alignment with the role.

Keywords Studios is dedicated to following a well-established Equal Opportunities Policy. We endeavor to create a workplace which provides for equal opportunities for all employees and potential employees.

PERSONAL DATA PROTECTION POLICY

By providing your information in this application, you understand that we will collect and process your information in accordance with our Applicant Privacy Notice. For more information, please see our Applicant Privacy Notice at .

Artiste en chef en environnements - GameSim - Vivier de talents

GameSim est un studio de développement vidéoludique qui collabore avec des clients afin de créer des jeux aux styles artistiques variés, que ce soit sur PC ou sur console. Nous avons à cœur le savoir-faire, la collaboration et la livraison de produits auxquels nous sommes fiers d’être associés. Si vous aimez élaborer des environnements et des espaces crédibles, nous souhaitons vous rencontrer. Notre siège social est situé à Orlando, en Floride!

Nous sommes à la recherche d’un(e) artiste en chef en environnements pour aider à définir et à améliorer la qualité, l’efficacité et la cohérence de la production artistique environnementale à travers les projets GameSim.

Il s’agit d’un poste de collaborateur(-trice) individuel(le) senior de haut niveau pour un(e) artiste expérimenté(e) capable d’œuvrer tant au niveau stratégique qu’opérationnel. Vous effectuerez un travail de qualité exemplaire, établirez des normes de production pratiques, résoudrez des problèmes artistiques et techniques complexes, et guiderez les équipes en environnements travaillant sur différents projets, moteurs, styles et studios partenaires.

Vous travaillerez en étroite collaboration avec les directeurs artistiques, les gestionnaires de projet, les équipes d’art technique, de production, de conception et d’ingénierie, les clients et les studios partenaires pour traduire des objectifs créatifs en stratégies claires et réalisables pour l’art des environnements.

Ce rôle exige une grande capacité de leadership, un esprit critique, une aptitude à communiquer clairement, et la capacité à influencer les équipes par l’expertise, l’exemple et la collaboration.

Définition du succès

Au cours de vos 90 premiers jours de travail…

• vous développerez une solide compréhension des projets, des clients, de la structure de production et des capacités en matière d’art des environnements de GameSim;
• vous bâtirez une relation de confiance avec les artistes, les responsables de projet, les clients et les studios partenaires grâce à une communication claire et à une prise de décision fiable;
• vous créerez ou guiderez le développement d’un travail de qualité exemplaire qui établit un niveau visuel et technique clair;
• vous identifierez un défi artistique, technique ou lié aux flux des travaux significatif, et contribuerez à la mise en œuvre d’une amélioration concrète;
• vous fournirez des commentaires et du mentorat qui améliorent la qualité, la cohérence et l’efficacité de l’équipe des environnements.

Responsabilités

Exécution et leadership artistique

• Créer des environnements en temps réel de haute qualité, de l’architecture, des kits modulaires, des éléments vedettes, des matériaux, des terrains, de la végétation et du contenu de construction de monde.
• Produire des éléments et des scènes de référence qui communiquent les attentes en matière de composition, d’échelle, de hiérarchie visuelle, de qualité des matériaux, de narration environnementale et de peaufinage final.
• Traduire la direction artistique, l’art conceptuel, les documents de référence, les exigences de conception, les commentaires des clients en objectifs de production clairs.
• Établir des stratégies d’art des environnements pour la construction modulaire, la réutilisation des éléments, les planches de textures, les systèmes de matériaux, le terrain, la végétation, l’agencement et la création des mondes.
• Maintenir une contribution pratique significative lors de l’établissement des normes de qualité, de la validation des flux des travaux, de la résolution de problèmes complexes ou du soutien aux livrables essentiels.
• Évaluer objectivement les créations des environnements et fournir des commentaires précis et exploitables par le biais de revues, de corrections graphiques, de maquettes, de planches de référence, de documentation ou d’exemples intégrés au moteur.

Développement de la production et des pipelines

• Collaborer avec la direction artistique, la production et l’équipe d’art technique pour définir des flux des travaux des environnements qui équilibrent la qualité visuelle, le champ d’application, le calendrier et les exigences techniques.
• Identifier tôt dans le processus les risques artistiques, techniques et de production, et recommander des solutions pratiques.
• Aider les équipes à décomposer des instructions générales ou incomplètes en tâches, étapes, priorités et critères d’acceptation compréhensibles.
• Améliorer les pipelines de création des environnements artistiques grâce à des flux des travaux réutilisables, des modèles, de la documentation, des exemples d’éléments et des normes de production.
• Soutenir la planification et l’estimation en évaluant la complexité des actifs, les dépendances, les besoins en personnel et les risques de production.
• Résoudre les problèmes complexes liés à la construction d’éléments, aux matériaux, à la création des mondes, à l’optimisation, à la mise en œuvre du moteur ou à l’intégration du contenu.
• Aider à s’assurer que les environnements répondent aux exigences du projet en matière de performances, de mémoire, de flux, d’appels de rendu, de complexité des nuanceurs, de collisions, de niveaux de détail et de limitations de la plateforme.

Influence de l'équipe et du projet

• Guider les artistes en environnements au sein des équipes internes, des studios partenaires et des groupes de développement externes.
• Encadrer les artistes seniors et les responsables en devenir en matière de jugement artistique, de communication, de planification, de pratiques d’évaluation et de prise de décision.
• Collaborer avec les directeurs artistiques pour maintenir une orientation visuelle cohérente entre les équipes et les livrables.
• Participer aux réunions avec les clients, aux bilans d’étapes, aux évaluations artistiques et aux discussions de planification de projet lorsque la présence d’un représentant senior en art des environnements est requise.
• Communiquer clairement les risques, les compromis, les priorités et les recommandations aux parties prenantes, artistiques ou non.
• Contribuer à l’harmonisation des équipes travaillant dans différents studios, disciplines, cultures et fuseaux horaires.
• Soutenir les prototypes, les tests artistiques, les présentations de projets, les efforts de préproduction et le développement initial du pipeline.
• Contribuer à la croissance continue de la discipline en art des environnements de GameSim grâce au mentorat, au soutien au recrutement, aux examens de portefolios, à la documentation et à la planification des capacités.

Exigences

• Expérience professionnelle approfondie dans le développement de jeux, la production en temps réel ou un domaine connexe.
• Plusieurs titres livrés ou des projets en temps réel professionnels comparables.
• Un portfolio témoignant d’une qualité en art des environnements exceptionnelle et d’un excellent jugement en matière de production.
• Maîtrise parfaite de la composition, de l’échelle, des proportions, de la hiérarchie visuelle, du langage des formes, de la définition des matériaux, de la réponse à la lumière, de la narration environnementale et de la cohérence des scènes.
• Expérience avancée dans la création d’environnements modulaires, d’architecture, d’accessoires, de terrains, de matériaux et de systèmes de ressources réutilisables.
• Solide compréhension de la modélisation, des UV, du « baking », de la densité de texels, des planches de textures, des matériaux raccordables, des éléments d’habillage, du mélange par vertex et des flux des travaux de matériaux en temps réel.
• Expérience professionnelle pour développer des environnements dans Unreal Engine ou un autre moteur de jeu en temps réel moderne.
• Solide compréhension de l’optimisation des environnements, incluant des niveaux de détail, de la mémoire, de la diffusion continue, des appels de rendu, des collisions, de la complexité des nuanceurs et des contraintes des plateformes.
• Expérience dans l’établissement des références visuelles, de pipelines d’environnement, de normes de ressources ou de flux de production.
• Capacité démontrée à résoudre des problèmes artistiques, techniques et de production complexes avec une supervision limitée.
• Expérience dans l’encadrement d’artistes seniors, de chefs d’équipe, d’équipes distribuées, de partenaires externes ou de fournisseurs.
• Capacité à fournir des commentaires clair, constructifs et exploitable en matière d’art.
• Solide compréhension d’équilibre entre la qualité, le champ d’application, le calendrier, les exigences techniques et les ressources disponibles.
• Excellentes compétences en présentation et en communication écrite, orale et interpersonnelle.
• Expérience de collaboration avec les équipes de direction artistique, de production, d’art technique, de conception, d’ingénierie, d’éclairage, d’effets visuels et d’autres disciplines de développement.
• Capacité à s’adapter à différents projets, styles visuels, moteurs, pipelines et attentes de la part des clients.
• Aisance à participer aux discussions avec les clients et à représenter les décisions relatives à l’art des environnements de manière professionnelle.

Expérience technique et connaissance des outils

Les candidats doivent posséder une expérience avancée dans l’utilisation d’une suite d’outils professionnels d’art en environnements. Ceci peut inclure :

• Maya, Blender, 3ds Max, ou un logiciel de création de contenu 3D comparable
• ZBrush ou une application de sculpture équivalente
• Substance 3D Painter et Substance 3D Designer
• Photoshop ou tout autre logiciel de retouche d’images équivalent
• Unreal Engine 5 ou un autre moteur de jeu en temps réel moderne
• Perforce ou un autre système de gestion du code source en production
• Jira, Confluence, Miro ou tout autre outil similaire de planification et de documentation

Il n’est pas nécessaire de maîtriser toutes les applications énumérées. Nous recherchons avant tout des candidat(e)s qui font preuve de solides connaissances de base, d’adaptabilité et qui sont capables de choisir les bons outils pour résoudre les problèmes de production.

Compétences souhaitées

• Expérience professionnelle dans les domaines du co-développement, de l’externalisation, de la consultation ou de la production de jeux vidéo en sous-traitance.
• Expérience de contribution à la conception d’un jeu AAA pour PC ou console.
• Expérience de travail sur des pipelines visuels tant réalistes que stylisés.
• Expérience dans le soutien de différents projets ou équipes au niveau du studio ou d’une discipline
• Expérience dans la gestion d’un niveau, d’un biome, d’une région du monde ou d’une ressource d’environnement majeure, de la planification initiale à la livraison finale.
• Expérience des systèmes Unreal Engine tels que World Partition, Nanite, la texturation virtuelle, la génération de contenu procédural, les outils de paysage, les fonctions de matériaux, les « Blueprints » ou les outils de profilage.
• Expérience avec Houdini, incluant en modélisation procédurale, en génération de terrain, en dispersion, en construction modulaire ou avec les outils destinés aux artistes.
• Expérience des flux des travaux de végétation, SpeedTree, photogrammétrie, génération procédurale ou production d’environnements organiques.
• Expérience en éclairage et en post-traitement suffisant pour définir des objectifs visuels et diagnostiquer les problèmes de présentation.
• Connaissance de Python, des scripts d’éditeur, de l’automatisation ou du développement des outils d’art technique.
• Expérience dans la contribution au cadrage de projet, aux recommandations en matière de personnel, aux appels d’offres, à l’embauche ou à l’évaluation de portefolios.

Exigences du portfolio

Votre portfolio doit démontrer :

• des environnements temps réel de haute qualité, avec une composition, une échelle, une définition des matériaux, une narration environnementale et une cohérence scénique solides;
• un travail présenté avec un moteur en temps réel commercial, propriétaire ou moderne;
• des explications claires concernant votre contribution individuelle, vos responsabilités, votre flux de travail et vos décisions en matière de production;
• des kits modulaires, des systèmes de ressources réutilisables, des flux des travaux de planche de texture, des bibliothèques de matériaux ou des solutions évolutives de création de mondes;
• une bonne compréhension de l’optimisation, de la maintenabilité, de la réutilisation des ressources et des contraintes de production;
• au moins un exemple dans lequel vous avez établi ou influencé de manière significative le niveau de qualité visuelle d’une scène, d’un niveau, d’un biome ou d’un projet;
• la capacité à travailler à partir de concepts artistiques, de références, de maquettes, d’exigences de conception ou de directives créatives incomplètes;
• une adaptabilité à différents projets, genres ou styles visuels.
• Nous encourageons également les candidats à joindre :
• une œuvre qui a été créée par une équipe sous leur direction artistique ou technique;
• des comparaisons avant-après montrant comment ils/elles ont amélioré un environnement, un flux des travaux ou un résultat de production;
• des ressources de référence, guides de style, documents de révision, documentation de pipeline, correction graphiques ou modèles qui ont été créés pour d’autres artistes.
• Veuillez indiquer clairement votre contribution personnelle au travail collectif.

Comment poser votre candidature

• Un curriculum vitae et un lien vers votre portfolio sont nécessaires.
• Un test artistique pourrait être nécessaire au cours du processus.
• Veuillez indiquer, le cas échéant, les crédits liés à des jeux commercialisés ou toute expérience professionnelle de projets comparables.

Les candidats pourraient être amenés à participer à un examen de leur portfolio, à un entretien technique, à un entretien portant sur leurs compétences en leadership ou à une évaluation artistique dans le cadre du processus de sélection.

Ce poste est actuellement ouvert seulement aux candidats et candidates résidant dans les provinces canadiennes suivantes : Ontario, Québec, Alberta ou Colombie-Britannique.

Fourchette salariale : entre 120 000 $ et 130 000 $ CA

Qu’est-ce que vous y gagnez?

• Occasion de contribuer à une variété de projets, de clients, de genres, de plateformes et de styles visuels
• Capacité à influencer la qualité de l’environnement artistique et les pratiques de production au sein de plusieurs équipes
• Possibilité de collaborer avec des développeurs et des studios expérimentés à travers l’organisation de Keywords Studios
• Possibilités de perfectionnement professionnel et de mentorat
• Modalités de travail flexibles à distance, hybride et au bureau, là où proposées
• 3 semaines de congés payés
• Ensemble d’avantages incluant des assurances médicale, dentaire et visuelle
• Congés de maladie
• Assurance invalidité
• Jours fériés
• Développement professionnel

GameSim est un employeur offrant l’égalité des chances. Nous sommes heureux de recevoir des candidatures de tous les milieux et toutes les identités, et nous les évaluons en fonction de leurs compétences, de leur expérience et de leur compatibilité avec le rôle offert.

Keywords Studios s’engage à respecter une politique d’égalité des chances bien établie. Nous nous efforçons de créer un milieu de travail qui offre des chances égales à chaque employé(e) et candidat(e) potentiel(le).

POLITIQUE DE PROTECTION DES DONNÉES PERSONNELLES

En fournissant vos informations dans cette candidature, vous comprenez que nous les recueillons et les traitons conformément à notre Avis de confidentialité des candidats. Pour plus d’informations, veuillez vous référer à notre Avis de confidentialité des candidats à l’adresse .

Originally posted on Himalayas